Fue hace 30 años cuando el mayor municipio de Venecia, fue violado por un trágico incendio. Las llamas arrancaron a través de Palazzo di Vigonovo (conocida localmente como “Campiello”, en el casco antiguo de Vigonovo), dejando muy pocos restos de la creación histórica. El sitio del edificio una vez fue la fuente de los escritos históricos y arqueológicos de los griegos y los romanos durante el siglo I aC, y luego durante el siglo XVII el gran Campiello fue construido. Hoy en día, después de una renovación de tres años para restaurar y reinventar el complejo, la impresionante nueva fachada de acero en corte  creada por el historiador del arte Philippe Daverio y el artista Giorgio Milani es un audaz enfoque para volver a introducir el Campiello en el mundo.

Cosmo Realty, los propietarios y los visionarios detrás del proyecto quisieron devolver el Campiello a la etapa de centro del mundo. Su primer paso fue armar un equipo que entiende “la historia y el arte, las nuevas tecnologías y las viejas, los materiales deben ser informados de las tendencias contemporáneas”, y un equipo que “acepte el reto de creer que incluso una pequeña ciudad de provincias , puede convertirse en lugar de ejecución artística. ”

La firma de arquitectura 3ndy Studio supervisó el proyecto con la tarea de re-construcción de la antigua fachada y reconstrucción lo que se perdió con el lenguaje contemporáneo. Mientras 3ndy Studio fueron los que diseñaron el centro general, el artista Giorgio Milani fue contratado para crear una fachada audaz y artística. Después de un proceso artístico tedioso.

El nuevo edificio consta de dos bloques separados estructurales que son centrales conectados a través de la magnífica fachada. La fachada actual fue la secuencia de elegantes ventanas geminadas en el primer piso y un almenas de espesor. 3ndy Estudio ha restaurado la fachada de nuevo a su estado original casi arquitectónica, pero lleno de Milani en la fachada con una exploración artística de la poesía y acero en corte.

La nueva fachada sigue fielmente el ritmo, las proporciones y la modularidad de la antigua. Milani ha trabajado en estrecha colaboración con el respetado historiador de arte de Philippe Daverio para diseñar la parte delantera y mantener la integridad de las raíces de los edificios históricos. Después de dibujar a mano meticulosamente el patrón, Milani realizó un grabado láser con más de 15.000 cartas.

Las unidades cortadas  se componen de letras y símbolos, elegidos específicamente por el Milani, de acuerdo con orígenes en el siglo XVII del edificio (año en que fue construido el edificio) y su capacidad para confrontar “estéticas, gracias y palos.”

Milani y Daverio hábilmente disfrazan de líneas de poemas famosos dentro de los 190 paneles que componen la fachada. El dúo de acuerdo en que “no es fácil distinguirlos, a menos que se observe el trabajo con calma, con atención.” Debido a que el artista no crea sus intenciones poéticas obvias, que diseñó un banco para ayudar a la contemplación. Algunas interpretaciones han sido grabadas en las puertas de cada departamento (“la puerta que nunca se abrió” – TS Elliot), y otros en el jardín de rosas. “Por la noche, el trabajo se revela a través de la luz que se filtra a través de los paneles se destacan los versos a revelar a cualquier persona que quiera mantener viva la memoria y la historia del lugar”, reveló Milani.

La fachada es un laberinto de palabras, un misterio poético, se inició con la mano, y luego se terminó por la tecnología. Este proceso es la culminación de la visión original de los propietarios. Después de años de trabajo, Milani se apartó de su obra maestra moderna, con sabias palabras: “Sólo tengo que retroceder, lo cual deja a los espectadores, lectores, visitantes y el placer de perderse.”